• Mario Romani, Airbrush-Künstler, verliebte sich Anfang der 80er Jahre in diese künstlerische Form. Er wurde zunächst professioneller Illustrator in einer Werbeagentur und widmete sich dann dem Unterrichten von Airbrush-Kursen in Italien und im Ausland.
• Durch seine einfach und intuitiv gestalteten Kurse haben die Studenten großartige Ergebnisse erzielt und diese Technik von einem Hobby zum Beruf gemacht. Und BÜCHER Die von Mario Romani herausgegebenen Bücher über Airbrushing sind zu Referenzwerken auf diesem Gebiet geworden.
In den vergangenen Jahren, Airbrush Es ist in den Bereichen Backwaren, Süßwaren, Schokolade und sogar Gelato immer präsenter geworden, und die Fachleute, die sich diesem Trend widmen, tun dies mit großem Interesse und Leidenschaft.
Die Verzierung Das Airbrushen von Lebensmitteln hat eine enorme Verbreitung gefunden und reicht von einfachen Zuckerpastendesserts über Pralinen und Pralinen bis hin zu Figuren, die für die Kuchengestaltung modelliert wurden, bis hin zu Schokoladeneiern, Halbgefrorenem oder sogar Eiscreme sowie der Dekoration thematischer Teller für den Nachtisch.
Offensichtlich für den Einsatz der Airbrush in der Süßwarenindustrie bestimmte Farben Essen. Ihr Hauptmerkmal ist der neutrale Geschmack. Dadurch wird sichergestellt, dass diese Farben unabhängig von der aufgesprühten Menge den Geschmack des mit dieser Technik dekorierten Gerichts nicht beeinträchtigen.
In der Ausgabe 2023 von Eauf der Internationalen Ausstellung der Süßwarenbranche, SIGEP, am Stand der Firma Dekoris, ich habe ihn getroffen Meister Mario Romani, Airbrush-Künstler. Wir hatten die Gelegenheit, einige Eindrücke auszutauschen, über seine Technik zu sprechen und einige seiner Kreationen zu sehen.
1. Wann haben Sie Ihre Leidenschaft für das Airbrushen entdeckt?
Im Jahr 1978, also vor langer Zeit und reiner Zufall. Ich hatte eine Leidenschaft für das Malen. Dann sah ich eine Illustration, die auf eine seltsame, mir unbekannte Weise angefertigt worden war. Mir wurde gesagt, dass die Technik, mit der diese Illustration realisiert wurde, Airbrush sei.
Da wusste ich, dass ich das auch tun wollte. Ich kaufte mir meine erste Airbrush und begann dann mit Leidenschaft an dieser Technik zu arbeiten. Das erste Mal, dass ich Airbrush angewendet habe, war in der Werbung. Ich arbeitete als Illustrator in einer Werbeagentur und traf dann 1990 einen sehr talentierten Konditor, der mir erzählte, dass er in der Konditorei Airbrush verwenden wollte.
Er stellte mir spezielle Farben für die Verwendung in Süßwaren zur Verfügung und ich begann, ihm den Umgang mit der Airbrush zu zeigen, während ich etwas über das Süßwarengeschäft lernte. Im folgenden Jahr war dieser talentierte Konditor ( Stefano Laghi Nr.) gewann die Goldmedaille bei einem internationalen Wettbewerb in Luxemburg mit einem mit Airbrush verzierten Dessert. So begann meine Zusammenarbeit mit der Süßwarenwelt.
Im Jahr 1991, als Airbrushing in der Süßwarenbranche noch nicht existierte, weckte diese neuartige Dekorationstechnik das Interesse vieler in diesem Bereich und so begann ich, Anfragen für Airbrushing-Kurse zu erhalten. Seitdem unterrichte ich Airbrush-Kurse für diesen Bereich. Wenn Sie in den zentralen Teil der Ausstellung gehen, in der Gelateria-Abteilung, finden Sie eine Zuckerskulptur, die vollständig mit Airbrush verziert ist. Die beiden Konditoren, die dieses spektakuläre Dessert zubereitet haben, besuchten meine Airbrush-Kurse.
2. Ist das die Zukunft für Süßwarendekorationen?
Die Zukunft in diesem Bereich liegt darin, auch die Ästhetik von Desserts zu verbessern, nicht nur die Qualität der Zutaten oder deren Geschmack. Was die künstlerischen Akzente und Spezialeffekte betrifft, die mit dieser Technik erzielt werden können, Airbrush es ist unersetzlich. Ich werde immer noch von Konditoren gebeten, ihnen vor wichtigen Wettbewerben in diesem Bereich oder wenn sie ein besonderes Dessert zubereiten müssen, eine bestimmte Dekorationstechnik zu zeigen.
3. Woher nimmst du die Inspiration für die Sets, die du kreierst? Bloße Einbildung oder etwas mehr?
Ich habe Ingenieurwissenschaften studiert, das Studium aber abgebrochen, weil es mir nicht gefiel. Ich war schon immer eher der kreativen Seite zugeneigt. Durch meine Arbeit in der Werbeagentur habe ich dann diese kreative Seite entwickelt. Neben der Kreativität sind aber auch weitere Fähigkeiten erforderlich, etwa Kenntnisse im Umgang mit einem Computer oder speziellen Grafikbearbeitungsprogrammen. Denn Kreativität allein reicht nicht aus, wenn Sie schnell vorankommen wollen.
4. Finden Sie diesen Aspekt schwierig?
Es scheint mir nicht so schwierig zu sein. Aber für diejenigen, die im Computerzeitalter geboren wurden, ist es noch einfacher. Als Beispiel nenne ich Chiara, meine Tochter, die mit 24 Jahren meine Social-Media-Kommunikationsmanagerin ist. Sie wird ihren Abschluss an der Fakultät für Kommunikationswissenschaften machen und ist in diesem Bereich deutlich kompetenter als ich Soziale Medien, da sie umgeben von allem, was mit Technologie zu tun hat, aufgewachsen ist. Was mich viel Zeit und Mühe kosten würde, erledigt sie in wenigen Minuten. Sie kümmert sich um absolut alles über Instagram oder Facebook, weil ich dafür keine Zeit hätte.
5. Und Ihre Tochter hat nicht daran gedacht, Ihnen beruflich zu folgen?
Als er 13 war, entdeckte er das Airbrushen und begann, mich zu Airbrush-Kursen zu begleiten. Er wollte das, weil ich oft das Haus verließ, um am Unterricht teilzunehmen, und es ihm nicht gefiel, dass ich weg war. Später entfernte er sich von dieser Kunstform und begann, seine Kreativität auf einem anderen Gebiet einzusetzen, beim Schreiben von Texten, bei der Bearbeitung von Bildern, bei der Bearbeitung von Filmmaterial. Das ist auch gut für mich, denn es ergänzt meine Arbeit, fördert sie. Und ich kann Ihnen sagen, dass ich, bevor ich mit meiner Tochter im Promotionbereich zusammengearbeitet habe, bei einer Spezialfirma in Mailand gearbeitet habe und nicht allzu glücklich war. Es hat mich viel gekostet und die Ergebnisse waren überhaupt nicht sichtbar. Ansonsten machst du diesen Job, wenn du Leidenschaft hast, wenn du ihn mit Herz und nicht aus Profitgründen machst. Und dabei arbeite ich sehr gut mit meiner Tochter zusammen.
6. Ich weiß, dass Sie viele Kurse in verschiedenen Ländern gegeben haben. Können Sie uns sagen, wo genau?
Zunächst einmal unterrichte ich natürlich in Italien. Anschließend habe ich Kurse in Serbien, Rumänien, der Slowakei, Malta, Spanien, der Schweiz, Österreich und Australien abgehalten. Jetzt werde ich in Mexiko unterrichten. Vor ein paar Jahren war ich auch in Guatemala. Nach Mexiko werde ich wieder Unterricht in Spanien, in Barcelona, haben. Und durch die Teilnahme an Ausstellungen entstehen Kontakte und interessante Möglichkeiten. Beispielsweise wurde ich von einer Firma in Jerusalem gebeten, in Israel Kurse zu geben, was ich großartig finde. Ich bedaure nur, dass ich im Dialog in anderen Sprachen nicht sehr gut bin. Ich kann ein wenig Spanisch, aber nicht so gut Englisch. Ich habe das Glück mit meiner Tochter, dass sie mir auch in diesem Fall helfen kann.
Audioversion des Interviews:
Interview geführt bei SIGEP 2023 von Gabriela Dan, Herausgeberin von Arta Albă
Lesen Sie weiter über Weiße Kunst und: Das neue Sortiment an Lebensmittelfarben von Cofetarul Isteț
